古琴又称瑶琴、七弦琴，是中国历史很悠久的乐器。战国初期曾侯乙墓中的十弦古琴和长沙马王堆汉墓中的七弦古琴，前者距今已有两千四百多年的历史，而后者距今则有一千九百多年的历史。古人崇尚自然，琴身三尺六寸五，象征了一年365天；琴头六寸，象征六和；琴尾四寸，象征了春夏秋冬四个季节；龙池和凤沼象征了大江大海；面板和地板是上圆下方的设计，象征了天与地。古琴有不同的款式，样式中有以圣人名字命名的，也有以形状命名的。 古琴的泛音象天，按音如人，散音则同大地，称为天地人三籁。吉林老青桐木古琴简史 古琴要注意日常的存放，任何木质乐器都怕晒、怕雨、怕受潮、古琴也不例外。因此日常我们在存放的时候...

古琴曲目对心理减压、情绪平和的作用也讲究“相反相成”，既要有清微淡远，也要有昂扬汹涌。在焦躁不安或是疲劳沮丧时，《平沙落雁》描绘出的沙白风清、云飞天远、雁阵从容的自然景象，让人听之天地一宽。而同时，时而潺潺、时而汹涌的《流水》，其活力十足的特性也令人明朗超脱。“总体来说，效果虽然随人而异，选什么曲目，什么时候听，听多长时间，都以喜欢、投入为宜，而皆可有助于身心健康。”而前美国马里兰大学民族音乐研究所所长梁铭越也发现，演奏古琴对身心有独特的作用。首先，自由丰富的演奏方式让演奏者的情感充分宣泄；其次，左右手复合指法有4000种之多，有助于左右大脑半球的均衡发展;再次，演奏者在“感物而形声”...

收藏级古琴，在材质和形制的基础上，对于音色、漆艺、漆色、尺寸等，都各具独特的表现力与收藏价值。在众多藏琴中，某一床琴可能象征着一段友谊、一段经历、一种审美、一种信仰等等，这些古琴也见证着琴人们的人生轨迹。在学琴的过程中，大家会逐渐形成对古琴音色及器型审美的认知，并且这些偏好是会不断迭代的。有机会的话，多去品鉴尝试不同木料、不同斫琴师的作品，多看、多听、多比较，提升古琴的鉴赏能力，不盲从，然后再去选择能够满足自己不同需求的古琴。 古琴是古人千百年来智慧的结晶，蕴含了几千年的传统美学思想，好的古琴精工细作，外观古朴秀美，赏心悦目。江西蕉叶式古琴保养 对“九霄环佩”情有独钟的小...

由于不同地域风土和人的气质的差别，形成了各种古琴演奏的流派。早在唐代，就有吴，蜀两大派。隋唐间的琴家赵耶利，曾以“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国土之风。蜀声躁急，若激浪奔宙，亦一时之俊”概括了吴，蜀两派的风格特点。明清时期，古琴则发展演变为川派、虞山派，广陵派、浙派、金陵派，中州派，诸城派，闽派等多种流派，近代出现九嶷派等派别。古琴在近代得到较大的发展，出现了一大批非常有名的琴家，如査阜西，张子谦，夏一峰等均开创自己独特的演奏风格。 古代文人雅士常在竹林里弹琴、饮酒、作诗，他们特别喜欢古琴，古琴可以让人们身心愉悦。北京师旷式古琴是一种较为独特的乐器 凡音古琴品牌介绍...

2003年11月7日，中国古琴艺术被授予“人类口头和非物质遗产作”的称号，古琴艺术的突出价值再次得到世界公认。琴棋书画是中国古代文人引以为傲的四种艺术。其中，琴乐是中国历史上渊源久远而又持续不断的一种器乐形式，其可考证的历史有三千年之久。高山流水、焚琴煮鹤等妇孺皆知的成语都出自和琴有关的典故。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。春秋战国时期，古琴的演奏形式以独奏为主。汉魏六朝是古琴艺术发展的重要时期，其中有大量的乐曲问世。非常有名的古琴曲《广陵散》则是本时期的经典作品。唐代是古琴艺术的鼎盛时期，由于经济的繁荣，社会的稳定，古琴艺...

古琴价格一般分三种：入门级，演奏级，名家收藏级。入门级：有几百、一千多的，还有两三千、四五千的。想要一把音准且不容易开裂的古琴，纯生漆老杉木古琴较为合适。如果一两千就说是纯生漆是不可能的。普通的漆工加上木工，工钱就要达到一千多，木料、灰胎、生漆、配件、琴弦等，少说也要一千多。演奏级：选材时选择比较稀少昂贵的木料，比如老杉木、青桐木、汉木（沙化的杉木）、也有少部分的棺材板。这样的木料价格比较高，在找经验非常丰富的斫琴师去斫制。一般会选用八宝灰胎，再用好的生漆去做，配上好的配件，古琴成本就会高很多。或者从做的一批古琴中精选出音色极好的琴，比如说做了100张琴，其中的一到两张琴，有着让人...

古琴指法繁多，古时各种指法的及其细微变种，总计有一千多种。至今常用指法大概有几十种。右手基本指法：抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托。常用技法：拨、刺、轮、撮、打圆、双弹、叠涓、如一、滚、拂等。右手基本指法：吟、猱、绰、注、掩、撞、跪、掏。常用技法：进复、退复、带起、爪起、索铃、全扶、半扶等。古琴名曲有：《潇湘水云》、《广陵散》、《高山流水》（唐后拆为《高山》《流水》两首）、《渔樵问dá》、《平沙落雁》、《阳春白雪》、《胡茄十八拍》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《醉渔唱晚》、《普庵咒》、《长门怨》、《桃园春晓》、《大胡茄》、《离sāo》、《欸乃》、《墨子悲丝》、《梧叶舞秋风》、《秋塞吟...

还有一类琴曲以写实的手法反映了历史上的重大事件，题材宏大，内容严肃，如《十面埋伏》、《广陵散》，表现爱国情怀、亡失国家之思，面对强权的抗争精神等等，这些“入世”的内容，是人们“兼具天下”的胸怀和“天下兴亡、匹夫有责”价值观的体现。还有些琴曲，表达了我们每个人都有的“人之常情”。《阳关三叠》讲述了送别友人的无限留恋；《长门怨》道出了失宠宫妃的哀怨之情；《胡笳十八拍》表现了蔡文姬思念故乡又不忍骨肉分离的痛苦心情。可你听起来不是声嘶力竭，不是悲痛欲绝，而是“低眉信手续续弹，说尽心中无限事”的沉郁和隐痛。这就是古琴，它留有余地，合乎中国人“中正平和、温良敦厚，虚静简淡”的人格理想，平静中却...

古琴刚入门的琴友们注意啦，终于有适合您们的蕉叶式古琴了。这款琴是故宫藏品明代“蕉林听雨”外观的复刻版，除了底板没有刻字,其它基本都一样。此琴器型优美，蕉叶边灵动，工艺精湛。所谓手感好的琴在工艺上考究：前一指后一纸，是什么意思呢？就是岳山与琴面是一根手指的高度，而龙龈与琴面是一张A4纸的高度。此琴过弦顺畅，不会扛指，对于刚学琴的琴友们特别友好，走弦手不疼。它的音色佳，手感好，喜欢这床琴的您，赶紧关注我们“凡音古琴”吧。 手感好的古琴工艺上考究：前一指后一纸，就是岳山与琴面是一根手指的高度，而龙龈与琴面是一张A4纸的高度。广东中国古琴音位图口诀 古琴是淡淡的云，细细的柳，是空...

古琴刚入门的琴友们注意啦，终于有适合您们的蕉叶式古琴了。这款琴是故宫藏品明代“蕉林听雨”外观的复刻版，除了底板没有刻字,其它基本都一样。此琴器型优美，蕉叶边灵动，工艺精湛。所谓手感好的琴在工艺上考究：前一指后一纸，是什么意思呢？就是岳山与琴面是一根手指的高度，而龙龈与琴面是一张A4纸的高度。此琴过弦顺畅，不会扛指，对于刚学琴的琴友们特别友好，走弦手不疼。它的音色佳，手感好，喜欢这床琴的您，赶紧关注我们“凡音古琴”吧。 斫琴工艺融汇文化艺术、美学修养、音律，木工、漆工等技术于一体，追求音质松沉苍古、旷远峻洁、似水如磬。重庆孩子学古琴弦乐器 长期以来，琴家们多认为“五弦之琴，文王...

任何一种艺术都能缓解人们的压力，但古琴所表现的音乐更丰富、更细微、更深入、更有力量。古琴演奏很能体现一个人的气质、个性和生命中的较为原真的东西，在现代快节奏生活的时代，能让我们从这淡雅的琴音中得到宁静与和平。所以，有一种滋味，没有抚过琴，你不会明白。有一种执着，没有抚过琴，你不会明白。有一种追求，没有抚过琴，你不会明白。有一种生活，没有抚过琴，你不会明白。有一种意境，没有抚过琴，你不会明白。有一种情怀，没有抚过琴，你不会明白。有一种传承，没有抚过琴，你不会明白。 天然生漆分四大类。即毛坝漆，城口漆，西南漆，西北漆。浙江演奏级古琴音色 古琴是喜立不喜卧的乐器，因此每次弹奏完...

对“九霄环佩”情有独钟的小伙伴们，“凡音古琴”为您推荐一款断纹伏羲琴。此琴器型霸气，线条简约，属帝王琴，被历代帝王及王侯将相所钟爱。此琴木胎面板材质为清末的老杉木，底板材质为清末的老梓木。灰胎材质为朱砂与天然鹿角霜由生漆工艺调配而成，朱砂晕染整个琴面，自然矿物染料色彩艳丽，色质稳定，蛇腹冰裂断纹波光粼粼。此琴的断纹工艺，是古典与现代技法的完美表达！同时，此琴也具有金石之音，这床伏羲琴泛音干净清亮，散音松沉而旷远，按音浑厚琴韵足。喜欢这床琴的您，去“凡音古琴”抖音小店的购物车里，下单购买吧。 大漆是一种天然树脂涂料，割开漆树皮，从韧皮内流出一种白色粘性乳液，加工制成涂料，属于天然的产...

大概没有哪个乐器，能比古琴对指法形态有更多的要求了。轻重缓急、抑扬顿挫，或收或放、潇洒自如。《存见古琴指法谱字辑览》中就记载有1070种指法。右手有托、擘、挑、抹、剔、勾、摘、打、滚、拂、双弹、如一等，左手有绰、注、吟、猱、撞、跪指、掏起、进复、往来等。击弦的轻重变化和组合方式也很多，单就左手一个“吟”法，就有细吟、长吟、定吟、飞吟、落指吟、游吟等多种，其繁复多样可见一斑。古琴的指法之美可能也是所有乐器之冠。古人对指法的美感和神韵极为讲究。《文会堂琴谱》中就提到：“传云,琴瑟虽有妙音,而无妙指,终不能发甚哉,指法之难也。”《太音大全集》则将优美的指法一一画出，并配以诗意的类比和兴词帮助...

古琴有散音、泛音、按音三种基本音色，散音、泛音是整体振动，按音则是相对局部振动，无论哪一种振动，除了弦的振动，面板与底板的振动，空气振动这三种之外，岳山、龙龈的谐振，岳山表面角度对振动的影响，这些积累到一起的混合振动，是应予重视的，甚至琴桌对振动的影响，雁足材质对振动的影响，乃至不同器型的琴体对振动的影响，木胎的首要目的是要保持古琴音色审美的前提下，把振动做到足够大，这是我们在斫琴过程中要考虑的重要因素。 古琴是中国传统弹拨乐器，位居华夏“琴、棋、书、画”四艺之一。至今已有三千多年的历史。北京非遗古琴知识 音乐具有教化、认知、审美及娱乐等功能。其中首要的是可教化人心，音乐对心...

收藏级古琴，在材质和形制的基础上，对于音色、漆艺、漆色、尺寸等，都各具独特的表现力与收藏价值。在众多藏琴中，某一床琴可能象征着一段友谊、一段经历、一种审美、一种信仰等等，这些古琴也见证着琴人们的人生轨迹。在学琴的过程中，大家会逐渐形成对古琴音色及器型审美的认知，并且这些偏好是会不断迭代的。有机会的话，多去品鉴尝试不同木料、不同斫琴师的作品，多看、多听、多比较，提升古琴的鉴赏能力，不盲从，然后再去选择能够满足自己不同需求的古琴。 古琴的音色分为三种：散音、按音、泛音，三者是古琴的三种音。湖北秒懂古琴解读 有一种声音，深邃而空灵，从远古的梦境中走来，诉说着美丽的故事，浸透着高...

古琴是古代文人的心灵寄托。晋代杰出的文人嵇康在《琴赋》中说：“众器之中，琴德zuì优。”所谓“君子无故不撤琴瑟”，可见当时琴在古代文人心目中的地位。琴之所以受到古代文人的喜爱，主要是它和中国古代文人的美学追求相契合，就成为了他们的心灵寄托。李贽《琴赋》：“琴者，心也，琴者，吟也，所以吟其心也。”琴仿佛是映照内心世界的一面镜子，借琴音的传达及弹琴的姿态，可以了解这个人的性情、喜好。比如，有的人弹琴豪迈潇洒、铿锵有力；有的人弹琴稳如泰山、闲然自若；有的人弹琴东顾西看、张牙舞爪、心神不定；有的人弹琴面容紧张、声音躁急等等。抚琴能修身养性，可以从中了解自己的个性特点及情绪起伏，从外在姿势的改正...

对“九霄环佩”情有独钟的小伙伴们，“凡音古琴”为您推荐一款断纹伏羲琴。此琴器型霸气，线条简约，属帝王琴，被历代帝王及王侯将相所钟爱。此琴木胎面板材质为清末的老杉木，底板材质为清末的老梓木。灰胎材质为朱砂与天然鹿角霜由生漆工艺调配而成，朱砂晕染整个琴面，自然矿物染料色彩艳丽，色质稳定，蛇腹冰裂断纹波光粼粼。此琴的断纹工艺，是古典与现代技法的完美表达！同时，此琴也具有金石之音，这床伏羲琴泛音干净清亮，散音松沉而旷远，按音浑厚琴韵足。喜欢这床琴的您，去“凡音古琴”抖音小店的购物车里，下单购买吧。 幽幽一室，三五知己，围坐一席，在古琴淳和淡雅的琴声中，品茶对弈，赏花观画，生活惬意，令人神往...

凡音古琴品牌介绍：扬州市凡音文化发展有限公司隶属于扬州天韵琴筝有限公司，天韵琴筝是《古琴》行业标准的执笔起草单位，“凡音古琴”则是扬州天韵琴筝古琴中高质量品牌，专业斫琴20年。近10年来，以斫琴师卢虹菖为首的斫琴团队在古琴演奏家马杰老师的指导下，古琴的音色、音质、漆艺、木工等制作方面以及手感上，取得了较大的进步，结合古法传承不断研发改进，终于在古琴的音色音质、手感等方面独树一帜，得到了社会各界古琴爱好者与老师们的青睐。凡音公司现正式开启互联网销售模式，希望把更多的实惠带给社会，继续推进古琴文化艺术的进步与发展。 伏羲琴应当就是由伏羲所创造的乐器演变而来的，是神话传说中的神器之一。安...

《太古遗音》就说:伏羲见凤集于桐，乃象其形削桐制以为琴。从此就拥有了中华民族自己的标志性乐器--琴。据说伏羲琴的琴音能使人心感到宁静祥和，拥有能支配万物心灵的神秘力量。伏羲制琴十分讲究。他认为凤凰是百鸟的王，不是梧桐树就不会在树上栖落，于是认为梧桐是非常优良的木材。他制琴的时候，叫人把梧桐砍来，要选择三丈三尺高的，然后截成三段。这三段的意思表示天、地、人三才。选木料时，他先取来一段敲一敲，声音太清，认为木质过轻了，不要；再取另一段敲一敲，声音太浊，认为木质过重了，又不要；之后，再取来不轻不重的一段，用手指弹一弹，声音清浊相当，轻重也适宜，便把这木材送进流水中，浸泡七十二天，然后，取出来...

古琴演奏很能体现一个人的气质、个性和生命中的较为原真的东西，在现代快节奏生活的时代，能让我们从这淡雅的琴音中得到宁静与和平。有一种情谊叫高山流水，没有抚过琴，你不会明白其中真意。有一种怀才不遇叫幽兰，没有抚过琴，你不会明白其中忧叹。有一种送别叫阳关三叠，没有抚过琴，你不会明白其中惆怅。有一种挑逗叫凤求凰，没有抚过琴，你不会明白其中热烈。有一种放荡不羁叫酒狂，没有抚过琴，你不会明白其中狂傲。有一种诀别叫广陵散，没有抚过琴，你不会明白其中决意。有一种思念叫大胡茄，没有抚过琴，你不会明白其中哀怨。有一种壮观叫平沙落雁，没有抚过琴，你不会明白其中感情。有一种高洁叫梅花三弄，没有抚过琴，你不会明...

由于不同地域风土和人的气质的差别，形成了各种古琴演奏的流派。早在唐代，就有吴，蜀两大派。隋唐间的琴家赵耶利，曾以“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国土之风。蜀声躁急，若激浪奔宙，亦一时之俊”概括了吴，蜀两派的风格特点。明清时期，古琴则发展演变为川派、虞山派，广陵派、浙派、金陵派，中州派，诸城派，闽派等多种流派，近代出现九嶷派等派别。古琴在近代得到较大的发展，出现了一大批非常有名的琴家，如査阜西，张子谦，夏一峰等均开创自己独特的演奏风格。 斫琴工艺融汇文化艺术、美学修养、音律，木工、漆工等技术于一体，追求音质松沉苍古、旷远峻洁、似水如磬。吉林历代古琴起源 古琴曲目对心理减压、...

古琴音色的形容词有：古典音律，金石之音，含商咀徵，中正平和。像清风拂过琴弦,像落花飘在水面。散音：饱满凝实，金石之声，厚重苍古，深宏悠远，松沉旷远，清亮醇厚，浑厚宽和，饱满坚实，浑厚松透，虚明喷亮，如天地之宽广，风水之澹荡。泛音：清亮明远，清脆明亮，清脆悠扬，莺声婉转，天籁之音，悦耳动听，黄莺出谷，明亮活泼，清脆优美，银铃悦耳，空谷幽兰，清亮晶莹，清亮松脆，轻盈明亮，清亮空灵，轻盈灵透，清亮悠扬，脆美轻清，如蜂蝶之采花，蜻蜓之点水，有清冷入仙之感。按音：中正醇和，高旷空澈，细腻悠远，袅袅余音，余音饶梁，美妙动人，绕梁三日，娓娓动听，绵言细语，婉转柔美，委婉含蓄，婉转细腻，婉转优美，...

古琴是古代文人的心灵寄托。晋代杰出的文人嵇康在《琴赋》中说：“众器之中，琴德zuì优。”所谓“君子无故不撤琴瑟”，可见当时琴在古代文人心目中的地位。琴之所以受到古代文人的喜爱，主要是它和中国古代文人的美学追求相契合，就成为了他们的心灵寄托。李贽《琴赋》：“琴者，心也，琴者，吟也，所以吟其心也。”琴仿佛是映照内心世界的一面镜子，借琴音的传达及弹琴的姿态，可以了解这个人的性情、喜好。比如，有的人弹琴豪迈潇洒、铿锵有力；有的人弹琴稳如泰山、闲然自若；有的人弹琴东顾西看、张牙舞爪、心神不定；有的人弹琴面容紧张、声音躁急等等。抚琴能修身养性，可以从中了解自己的个性特点及情绪起伏，从外在姿势的改正...

古琴，在古代称作“琴”，还有“丝桐”、“瑶琴”等别称。虽说“伏羲制琴”、”神农制琴”、“舜作五弦琴”的传说不太可信，但它的历史确实是相当的悠久。琴，很早见于我国典籍，诗歌总集—《诗经》。《诗经·周南·关雎（jū）》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅·鹿鸣》中的“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，都反映了琴和人民生活的密切联系。可见，三千多年前的周代，琴已经流行。后来，由于孔于的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必须具备“琴、棋、书、画”修养的传统。孔子在提倡琴乐之初就教导说君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐。操琴通乐是君子修养的高层次，人与乐合一共同显现出一种平和敦厚的风范。...

现代钢丝古琴弦出现之后，彻底改变了古琴的音色。由于钢弦和传统丝弦振动频率有本质上的区别，所以严格来讲，不是每张琴都可以由钢弦换成丝弦的。钢弦的外层是尼龙包裹，可以用凡士林保养，经久耐用，非常忌利器割伤，一旦尼龙脱丝，弦即报废，所以抚琴时尽量不要佩戴手镯戒指等饰品。丝弦由纯蚕丝制成，古朴而有韵味，但抗拉力有限，易随温度而变化，小弦非常容易断。日常保养只能使用弦胶或者蛋清，轻捻弦身，自然晾干。要避免其他的油脂，抚弹前必须净手。每日弹奏完毕都需要略略放松六七弦，防止崩断。古琴喜洁不喜污，古琴非常怕油烟，被油烟污染了琴弦，音色就会改变。也要防止灰尘，时时擦拭，保持琴身洁净。用柔软干净的擦琴布每...

收藏级古琴，在材质和形制的基础上，对于音色、漆艺、漆色、尺寸等，都各具独特的表现力与收藏价值。在众多藏琴中，某一床琴可能象征着一段友谊、一段经历、一种审美、一种信仰等等，这些古琴也见证着琴人们的人生轨迹。在学琴的过程中，大家会逐渐形成对古琴音色及器型审美的认知，并且这些偏好是会不断迭代的。有机会的话，多去品鉴尝试不同木料、不同斫琴师的作品，多看、多听、多比较，提升古琴的鉴赏能力，不盲从，然后再去选择能够满足自己不同需求的古琴。 古琴是古人千百年来智慧的结晶，蕴含了几千年的传统美学思想，好的古琴精工细作，外观古朴秀美，赏心悦目。北京自学古琴琴曲 古琴音色的形容词有：古典音律...

在中国文化中，琴棋书画是一位文人应具备的基本素质。而在人心容易流于浮躁的当今，亟需古琴这般恬淡、平和的音乐,让人心得以安住沉静,回归内心自性里丰富的精神世界。古琴造型质朴，音色婉转穿透力强，它不仅是中国古老乐器中的精华，其本身也是完美的艺术品。古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则要求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂...

在古琴音乐三音交错、变幻无方、悠悠不已之中，凡高山流水、万壑松风、水光云影、虫鸣鸟语及人情复杂之思和宗教哲学之理，尽能蕴涵表达。宋代《琴史》中说:"昔圣人之作琴也，天地万物之声皆在乎其中矣。"晋时嵇康作《琴赋》曰:"众器之中，琴德zuì优。"也就是认为在各种乐器中，古琴具有优异的品德，适宜君子作为修养之具。琴音的松沉旷远，能让人雪躁静心，感到和平泰然的气象，体验内心的祥和喜乐;琴乐的洁净精微，能让人感发心志、泻泄幽情，化导不平之气、升华心灵意境。归根结底，就是以七弦琴中的"含至德之和平"《琴赋》，来养成君子"中和"的品德、达成"乐教"的目的。尤其是道家"大音希声"老子、"至乐无乐"庄子...

古琴价格一般分三种：入门级，演奏级，名家收藏级。入门级：有几百、一千多的，还有两三千、四五千的。想要一把音准且不容易开裂的古琴，纯生漆老杉木古琴较为合适。如果一两千就说是纯生漆是不可能的。普通的漆工加上木工，工钱就要达到一千多，木料、灰胎、生漆、配件、琴弦等，少说也要一千多。演奏级：选材时选择比较稀少昂贵的木料，比如老杉木、青桐木、汉木（沙化的杉木）、也有少部分的棺材板。这样的木料价格比较高，在找经验非常丰富的斫琴师去斫制。一般会选用八宝灰胎，再用好的生漆去做，配上好的配件，古琴成本就会高很多。或者从做的一批古琴中精选出音色极好的琴，比如说做了100张琴，其中的一到两张琴，有着让人...

收藏级古琴，在材质和形制的基础上，对于音色、漆艺、漆色、尺寸等，都各具独特的表现力与收藏价值。在众多藏琴中，某一床琴可能象征着一段友谊、一段经历、一种审美、一种信仰等等，这些古琴也见证着琴人们的人生轨迹。在学琴的过程中，大家会逐渐形成对古琴音色及器型审美的认知，并且这些偏好是会不断迭代的。有机会的话，多去品鉴尝试不同木料、不同斫琴师的作品，多看、多听、多比较，提升古琴的鉴赏能力，不盲从，然后再去选择能够满足自己不同需求的古琴。 古琴松透音悠长，尾音平稳，音透琴面低沉，不空不闷。安徽仲尼式古琴欣赏 古琴有诸多形制，传到现在还有仲尼式、伏羲式、神农式、落霞式、连珠式、蕉叶式等...