骑熊士钢琴曲集——浪漫派作品 骑熊士出版的这本乐谱是十九世纪和二十世纪早期家喻户晓的作曲家的浪漫主义钢琴音乐的代表性部分。这些曲子很适合使钢琴课多姿多彩。欢迎加入骑熊士的两张小奏鸣曲专辑和20世纪早期专辑。 《浪漫主义钢琴专辑》是由德国远近闻名的音乐出版社贝伦赖特（Bärenreiter）推出的教学与演奏两用曲集，收录了19世纪至20世纪初浪漫主义时期42首代表性钢琴作品，涵盖肖邦、舒曼、李斯特、勃拉姆斯、德彪西等30余位作曲家的经典片段与完整作品。 骑熊士版《浪漫主义钢琴专辑》以其多面的曲目覆盖、严谨的学术校勘与创新的教学设计，成为浪漫主义钢琴音乐学习的理想范本。无论是...

贝多芬a小调弦乐四重奏Op.132 历经数年个人困境与创作危机后，贝多芬生命的后两年被一股难以抑制的创作冲动所驱动，而这股冲动几乎完全倾注于弦乐四重奏这一体裁。在所有晚期作品中，《a小调弦乐四重奏Op.132》令人震撼地展现了他对过往岁月抑郁情绪的超越。这部包含五个乐章的作品，其第三乐章（中部乐章）为一首“感恩赞歌”，标题明确写道：“一位康复者以吕底亚调式向神献上的神圣感恩之歌”。 该乐章以缓慢的引子开篇，随后出现标题标注：“重获力量的感受”。正因这部作品的中部乐章饱含“神圣力量”，这首弦乐四重奏无疑成为贝多芬有情感张力的创作之一。在此次《弦乐四重奏op.132》新版乐谱的编订...

斯美塔纳捷克舞曲，为钢琴而作 《捷克舞曲，为钢琴而作》是贝德里奇·斯美塔纳钢琴作品的一个套曲，也是他钢琴作品的高峰。斯美塔纳创作这部作品的动力可能是安东尼·德沃夏克的初次尝试“斯拉夫舞曲”的系列。 骑熊士在本册收录了斯美塔纳1877年创作的四首波尔卡舞曲，他以这四首精湛的波尔卡舞曲以及1879年创作的十首民间舞曲（Furiant、Slepicka、Oves、Medved、Cibulicka、Sousedska、Skocna）确立了自己的风格。在这些曲名的背后，是各种各样、种类丰富的青春舞蹈和抒情少女舞蹈。这个套曲在两个组舞中达到高潮。 新版作品包括钢琴家Jan Novot...

放飞的体验——在流行音乐中的无拘无束的钢琴 骑熊士的这本乐谱，除了他非常成功的流行钢琴训练教程“TastaTour”和“TastaGroove”（这些都是用于社区伴奏的新灵歌的流行编曲）以外，“TastaFree”是一个具有真正原创、流行的钢琴或键盘风格的集锦。你可以在许多场合使用它们，也可以在礼拜中用作前奏、序曲或间奏。共有十首不同风格和个性的作品以领谱（包含旋律与和弦，未经编曲）和张扬钢琴的曲谱形式提供。领谱旨在鼓励对作品进行创造性的实验，并找到自己的诠释。此外，和弦名称以符号的形式被添加到乐章中。 P. Jurgenson 原版谱，保留作曲家原始的音乐意图。南京Jurgenso...

贝多芬a小调弦乐四重奏Op.132 历经数年个人困境与创作危机后，贝多芬生命的后两年被一股难以抑制的创作冲动所驱动，而这股冲动几乎完全倾注于弦乐四重奏这一体裁。在所有晚期作品中，《a小调弦乐四重奏Op.132》令人震撼地展现了他对过往岁月抑郁情绪的超越。这部包含五个乐章的作品，其第三乐章（中部乐章）为一首“感恩赞歌”，标题明确写道：“一位康复者以吕底亚调式向神献上的神圣感恩之歌”。 该乐章以缓慢的引子开篇，随后出现标题标注：“重获力量的感受”。正因这部作品的中部乐章饱含“神圣力量”，这首弦乐四重奏无疑成为贝多芬有情感张力的创作之一。在此次《弦乐四重奏op.132》新版乐谱的编订...

莫扎特 钢琴二重奏作品 莫扎特的钢琴二重奏作品是一种新体裁的诞生与兴起 莫扎特的钢琴二重奏作品是对这一类音乐形式重要的贡献之一。这个基于“新莫扎特版”的学术评论版使这些作品以修订的形式提供，并包括一个新的前言。 该出版物还包含MichaelTöpel完成的K.497a（Fr1787i）和K.500a（Fr1791a）的附录，以及管风琴、机械管风琴和音乐钟的一些个性作品转录为钢琴二重奏。 主体部分的信息量很大的前言和附录的对来源评估的解释性说明构成了本卷的完整部分，这对教师和表演者来说都是不可或缺的。 骑熊士乐谱，钢琴、小提琴、长笛等多种乐器曲目齐全。长沙Urtext...

勃拉姆斯A大调奏鸣曲op.100，为小提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年夏天创作了他的“A大调小提琴奏鸣曲”。这部作品很快成为标准曲目的一部分，并一直保持到现在。骑熊士呈现该作品的版本中，配有一个未标记的Urtext部分，和克莱夫·布朗标注的以勃拉姆斯同时代的实践为基础的指法和弓法的第二部分。这个版本的一个重要部分是长篇的序言。首先介绍了作品的来源、创作过程、出版前的演出、出版历史以及早期的接受情况。真正引人注目的是独特的表演练习评论。在这里，编辑们假设，在勃拉姆斯去世几十年后，这位作曲家的期望与20世纪初的表演实践之间出现了越来越大的鸿沟。编辑们以一种非常具体和实用的方式总结了理...

门德尔松 7较早性小品op.7/6首儿童作品op.72 《个性小品op.7》和《儿童作品op.72》是门德尔松除了《无词歌》和《变奏曲op.54》之外很受欢迎的钢琴专辑。罗伯特·舒曼(RobertSchumann)将这些个性小品描述为“对年轻大师”的发展“颇有贡献”。 这些作品大多可以追溯到1827年，基本上是他在柏林与卡尔·弗里德里希·泽尔特(CarlFriedrichZelter)一起上课的结果。老师鼓励他的学生沉浸在严格的（尤其是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫）古典音乐风格中，但与此同时，老师却允许门德尔松梦想“龙和妖精”。在19世纪，学习钢琴被认为是一项非常令人向往的才艺。对儿...

贝多芬D大调钢琴协奏曲，op.61——改编自小提琴协奏曲 本版本是1808年以来较早忠实呈现贝多芬“Tutti”（全奏）与“Solo”（独奏）标记的版本。从原始资料可知，这些标记并非如早期现代版本那样泛指音乐中的全奏与独奏段落，而是针对特定演奏者的具体指令或信息。在贝多芬后期协奏曲（如op.61）中，弦乐声部对“Solo”标记的理解或许不再是减少演奏人数的指令（如莫扎特《K.466》和《K.595》中明确要求的那样），而更像是提示以含蓄方式伴奏，而下一个“Tutti”标记则如交响曲中那样，指示重新凸显音乐的张力。 但对独奏者而言，“Solo”与“Tutti”标记（其出现位置未必...

德沃夏克斯拉夫舞曲——钢琴二重奏op.72 德沃夏克创作的《斯拉夫舞曲——钢琴二重奏》op.46给他带来了意想不到的国际声誉。1878年初，弗里茨·西姆罗克凭借着敏感的商业直觉，向这位捷克作曲家索要了一些钢琴二重奏作品，德沃夏克在这些作品中融入了他家乡的音乐元素。跟随勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》的脚步，德沃夏克突破了对于这种极具个性化的舞曲区域化的定义，从而成为了独特的欧洲音乐杰作。这首曲子不仅适合小型家庭音乐会，也非常适合公共音乐会表演。 后世对德沃夏克的解读，常将他简化为“天真质朴的波西米亚音乐人”，但《斯拉夫舞曲》恰恰证明，这种解读与事实相去甚远。这些作品所彰显的，是他清醒的...

斯美塔纳册叶小品，为钢琴而作 骑熊士对本册的斯美塔纳钢琴作品显示了这位作曲家的另外一面——适合休闲时刻的、不同个性与风格的、短小而抒情的钢琴作品的创造者。这些作品大多是在19世纪40年代至50年代创作的，目的是使用所有24个调性来创作作品，然而斯美塔纳在后来没有完全实现。其中一些作品是作曲家自己准备出版的——前六部作品于1851年出版，名为《AlbumLeaves》op.2，其他作品后来以《草稿》的标题发行，并以“向克拉拉·舒曼夫人致以崇高的敬意”为主题（op.4-5，1858）。这个版本包含了一个完整的作品集，也包括临时创作的作品和死后发表的作品。 本册的音乐文本是基于《斯美...

勃拉姆斯F大调奏鸣曲op.99，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年多产的夏天完成了他的大提琴奏鸣曲op.99。同年11月24日在维也纳举行了初次公开演出。罗伯特·豪斯曼演奏大提琴部分，作曲家本人是他的钢琴搭档。尽管这部作品得到了普遍的好评，但它花了几年的时间才被完全欣赏，并在大提琴曲目中获得了不可撤销的地位。 对编辑来说，特别有价值的是雨果·贝克尔和卡尔·弗里德伯格以及朱利叶斯·克伦格尔的《大提琴奏鸣曲op.99》的两个早期演奏版本。贝克尔和克伦格尔都与勃拉姆斯联系密切，勃拉姆斯非常钦佩和信任贝克尔的演奏，并与克伦格尔一起表演。这一版本不仅融合了贝克尔和克伦格尔的表演标记...

拉威尔 钢琴协奏曲 在拉威尔去世很久之后的20世纪60年代，当时一直延用的杜兰德版《拉威尔G大调钢琴协奏曲》的音乐文本经历了各种改变。虽然不知道是谁授权进行这些更改的，但它们已成为演奏中常用的习惯性版本。 莫里斯・拉威尔（1875-1937）的《钢琴协奏曲》是键盘协奏曲这一庞大文献库中的开创性作品。其在音乐经典中的地位稳固，与约翰・塞巴斯蒂安・巴赫精湛的对位法、沃尔夫冈・阿玛多伊斯・莫扎特兼具技巧与诗意的表达、路德维希・范・贝多芬充满张力的和声世界，以及19世纪末至20世纪罗伯特・舒曼、弗朗茨・李斯特、爱德华・格里格、彼得・柴可夫斯基、谢尔盖・拉赫玛尼诺夫、贝拉・巴托克和谢尔盖...

门德尔松 7较早性小品op.7/6首儿童作品op.72 《个性小品op.7》和《儿童作品op.72》是门德尔松除了《无词歌》和《变奏曲op.54》之外很受欢迎的钢琴专辑。罗伯特·舒曼(RobertSchumann)将这些个性小品描述为“对年轻大师”的发展“颇有贡献”。 这些作品大多可以追溯到1827年，基本上是他在柏林与卡尔·弗里德里希·泽尔特(CarlFriedrichZelter)一起上课的结果。老师鼓励他的学生沉浸在严格的（尤其是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫）古典音乐风格中，但与此同时，老师却允许门德尔松梦想“龙和妖精”。在19世纪，学习钢琴被认为是一项非常令人向往的才艺。对儿...

马尔蒂努悦耳的钢琴小品和舞曲 虽然博胡斯拉夫·马尔蒂努（Bohuslav Martinu）为钢琴制作了大量的教学材料，但并不是所有的材料都被出版了，许多令人愉快的作品仍然不为人所知。 本合集收录的钢琴曲创作时间跨度为1919年至1937年，展现了博胡斯拉夫・马尔蒂努（Bohuslav Martinu，1890年生于波西米亚波利奇卡，1959年卒于瑞士利斯塔尔）人生不同阶段的创作风貌。合集中开始的的作品是20世纪20年代初创作的短篇“爵士风格”乐曲，写于波利奇卡。这些作品不仅让人想起作曲家初涉创作领域的经历，也体现出他对个人风格积极探索的热忱。 在这本“悦耳的钢琴小品和舞曲...

圣-桑b小调热情的快板op.43，为大提琴与钢琴而作 关于美学与演奏实践： 圣-桑在自己的作品中添加表情记号时通常极为细致，因为他非常重视作品能否按照自己的构想被演绎。然而，他的op.43的标题很容易让演奏者产生误解。“allegroappassionato”（热情的快板）这一术语可能会让人觉得这首曲子在演奏时应充满激情、富有表现力。但圣-桑却认为，音乐演奏应保持情感克制。这种克制甚至体现在他的钢琴演奏姿态上：他主要用手指发力而非手臂，身体只有在必要时才会移动，脸上也毫无表情。这一点同样体现在他的音色中：通过强调精湛的技巧、极少使用踏板、运用细腻的力度层次变化以及避免任何形式的...

格拉齐亚尼2首二重奏，为2把大提琴而作 骑熊士出版的这本乐谱初次展示了卡洛·格拉齐亚尼（Carlo Graziani）的两首之前从未出版过的大提琴二重奏，他是一位至今仍然鲜为人知的音乐家和作曲家。在1818年上半年，他出生于意大利的阿斯蒂，作为大提琴手游历了整个欧洲，并为普鲁士王储弗里德里希·威廉姆（Friedrich Wilhelm）担任室内乐演奏家。格拉齐亚尼的18首大提琴与钢琴奏鸣曲为大提琴奏鸣曲的发展做出了重要贡献。格拉齐亚尼的作曲质量和精湛技艺也体现在这里呈现的二重奏中，二重奏以古典奏鸣曲的形式构思，以如歌的旋律和鲜明的个性为特色。这是一个理想的机会，让每一位大提琴手都能在...

斯美塔纳捷克舞曲，为钢琴而作 《捷克舞曲，为钢琴而作》是贝德里奇·斯美塔纳钢琴作品的一个套曲，也是他钢琴作品的高峰。斯美塔纳创作这部作品的动力可能是安东尼·德沃夏克的初次尝试“斯拉夫舞曲”的系列。 骑熊士在本册收录了斯美塔纳1877年创作的四首波尔卡舞曲，他以这四首精湛的波尔卡舞曲以及1879年创作的十首民间舞曲（Furiant、Slepicka、Oves、Medved、Cibulicka、Sousedska、Skocna）确立了自己的风格。在这些曲名的背后，是各种各样、种类丰富的青春舞蹈和抒情少女舞蹈。这个套曲在两个组舞中达到高潮。 新版作品包括钢琴家Jan Novot...

勃拉姆斯F大调奏鸣曲op.99，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年多产的夏天完成了他的大提琴奏鸣曲op.99。同年11月24日在维也纳举行了初次公开演出。罗伯特·豪斯曼演奏大提琴部分，作曲家本人是他的钢琴搭档。尽管这部作品得到了普遍的好评，但它花了几年的时间才被完全欣赏，并在大提琴曲目中获得了不可撤销的地位。 对编辑来说，特别有价值的是雨果·贝克尔和卡尔·弗里德伯格以及朱利叶斯·克伦格尔的《大提琴奏鸣曲op.99》的两个早期演奏版本。贝克尔和克伦格尔都与勃拉姆斯联系密切，勃拉姆斯非常钦佩和信任贝克尔的演奏，并与克伦格尔一起表演。这一版本不仅融合了贝克尔和克伦格尔的表演标记...

贝多芬F大调圆号或大提琴奏鸣曲op.17 贝多芬的《圆号奏鸣曲Op.17》是为约翰・文策尔（JohannWenzel）创作的——文策尔是当时负盛名的圆号演奏家之一。据贝多芬的学生费迪南德・里斯（FerdinandRies）记载的一则轶事，这部作品直到首演前一天才完成。尽管创作仓促，该作品仍取得了极大的成功。 由于圆号声部对演奏技巧要求极高（需达到大师级水准），首版乐谱出版商特兰奎洛・莫洛公司于1801年出版该作品时，额外附上了一个大提琴替代声部（供无法演奏圆号的场景使用）。鉴于这部作品的亲笔手稿（autographscore）已遗失，乔纳森・德尔・玛编订的这部学术评注版乐谱，主...

门德尔松 钢琴变奏曲 1841年，门德尔松为波恩的贝多芬纪念馆制作了一张慈善专辑——《变奏曲op.54》被认为是“严肃的”。这与其说是指作品的音乐特征，不如说是作曲家希望通过他独特的创作方法，写出一些与那个时期通常寻求掌声的“辉煌变奏曲”截然不同的东西。当钢琴家、作曲家和音乐史学家将门德尔松的系列变奏曲(op.54)描述为浪漫主义钢琴曲目中的关键作品之一时，他们耳边回响的正是那种作曲技巧。 创作《变奏曲op.54》给了作曲家深入研究这种音乐形式的动力。在这部作品的基础上，门德尔松创作了降E大调变奏曲(op.82)和降b大调变奏曲(op.83)，并在他死后出版。这些都是“更轻”的...

德沃夏克来自波西米亚森林Op.68，为钢琴二重奏而作 《来自波西米亚森林》是一套六首的个性小品组成的钢琴二重奏，于1883-84年岁末年初在德沃夏克的出版商弗里茨・西姆罗克的怂恿下创作，并于1884年春天出版。继《斯拉夫舞曲》和《传奇》之后，这已经是他第三次以深受喜爱的地点为灵感进行钢琴二重奏。 骑熊士在本册呈现的音乐文本选自《德沃夏克作品全集》。其中包括IvanaRentsch撰写的前言和Hans-Joachim Hinrichsen评估德沃夏克学术研究的新的发现。 1878年，安东宁・德沃夏克的《斯拉夫舞曲》Op.46大获成功。此后，他在柏林的出版商弗里茨・西姆罗克力...

泰勒曼12首幻想曲，为高音竖笛独奏改编—根据长笛独奏幻想曲TWV40:2-13 泰勒曼（Telemann）的《十二首幻想曲》（Twelve Fantasias）高音竖笛改编版是基于我们为长笛独奏（BA2971）所编辑的版本。除了第4、5和12首幻想曲为竖笛移高了一个四度外，其他所有幻想曲均按照18世纪常用的技法移高了一个三度。这些无需低音伴奏的长笛幻想曲与其说是为长笛高手而作，不如说是为业余长笛手而作。业余长笛手能在这些乐曲中找到他们想要的一切。虽然泰勒曼本人可能已经记不清自己的作品了，但那些在这些可爱的幻想曲帮助下磨练了技巧和增加了音乐诠释能力的众多长笛手们，将永远不会忘记它们。 ...

圣-桑b小调热情的快板op.43，为大提琴与钢琴而作 关于美学与演奏实践： 圣-桑在自己的作品中添加表情记号时通常极为细致，因为他非常重视作品能否按照自己的构想被演绎。然而，他的op.43的标题很容易让演奏者产生误解。“allegroappassionato”（热情的快板）这一术语可能会让人觉得这首曲子在演奏时应充满激情、富有表现力。但圣-桑却认为，音乐演奏应保持情感克制。这种克制甚至体现在他的钢琴演奏姿态上：他主要用手指发力而非手臂，身体只有在必要时才会移动，脸上也毫无表情。这一点同样体现在他的音色中：通过强调精湛的技巧、极少使用踏板、运用细腻的力度层次变化以及避免任何形式的...

勃拉姆斯A大调奏鸣曲op.100，为小提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年夏天创作了他的“A大调小提琴奏鸣曲”。这部作品很快成为标准曲目的一部分，并一直保持到现在。骑熊士呈现该作品的版本中，配有一个未标记的Urtext部分，和克莱夫·布朗标注的以勃拉姆斯同时代的实践为基础的指法和弓法的第二部分。这个版本的一个重要部分是长篇的序言。首先介绍了作品的来源、创作过程、出版前的演出、出版历史以及早期的接受情况。真正引人注目的是独特的表演练习评论。在这里，编辑们假设，在勃拉姆斯去世几十年后，这位作曲家的期望与20世纪初的表演实践之间出现了越来越大的鸿沟。编辑们以一种非常具体和实用的方式总结了理...

勃拉姆斯F大调奏鸣曲op.99，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年多产的夏天完成了他的大提琴奏鸣曲op.99。同年11月24日在维也纳举行了初次公开演出。罗伯特·豪斯曼演奏大提琴部分，作曲家本人是他的钢琴搭档。尽管这部作品得到了普遍的好评，但它花了几年的时间才被完全欣赏，并在大提琴曲目中获得了不可撤销的地位。 对编辑来说，特别有价值的是雨果·贝克尔和卡尔·弗里德伯格以及朱利叶斯·克伦格尔的《大提琴奏鸣曲op.99》的两个早期演奏版本。贝克尔和克伦格尔都与勃拉姆斯联系密切，勃拉姆斯非常钦佩和信任贝克尔的演奏，并与克伦格尔一起表演。这一版本不仅融合了贝克尔和克伦格尔的表演标记...

拉威尔 四乐章奏鸣曲，为小提琴与大提琴而作 骑熊士出版社在当时创新性的推出的这部杰作的学术评论版以两种演奏乐谱的形式呈现了这部作品。其中包含一个介绍作品创作历程的引言，反映了拉威尔与小提琴家海伦·朱尔当-莫杭热（Hélène Jourdan-Morhange）和大提琴家莫里斯·马雷夏尔（Maurice Maréchal）的合作与排练过程。这一新版乐谱的资料来源包括雕刻复制版、用于排练的个人亲笔乐谱（其中包含一些段落的早期版本），以及经朱尔当-莫杭热和马雷夏尔校订的初版乐谱。附录中收录了演奏者原创的指法标记，这些在初版中并未出现。它们反映了拉威尔在排练时听到的作品效果，因此是20世纪初...

巴赫8首小前奏曲和赋格BWV553-560 《八首小前奏曲与赋格》（BWV553–560）是巴赫作品中极具争议性的一组管风琴作品。尽管长期被归为巴赫名下，但现代学术研究普遍认为其作者并非巴赫本人，而是18世纪其他作曲家的作品。可能的候选人包括巴赫的学生约翰・路德维希・克雷布斯（Johann Ludwig Krebs）、其子威廉・弗里德曼・巴赫（Wilhelm Friedemann Bach），甚至波西米亚作曲家约翰・卡斯帕・费迪南德・菲舍尔（Johann Caspar Ferdinand Fischer）。 前奏曲：以即兴性为特征，常见形式包括托卡塔风格的快速音阶跑动、圣咏改编...

勃拉姆斯e小调奏鸣曲op.38，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯e小调大提琴奏鸣曲的前面三个乐章创作于1862年，末部一个乐章创作于1865年。在演出的头几年，人们对这部作品褒贬不一。然而，在勃拉姆斯生命的末期，它被人民所接受并且频繁地演奏，在20世纪的头几十年，它已经被牢牢地嵌入到许多杰出的大提琴家的曲目中。值得注意的是，Robert Hausmann对这部作品的倡导似乎对它的推广起了很大的作用。对编辑来说，特别有价值的是Corneliusvan Vliet和Edwin Hughes、Hugo Becker和Carl Friedberg以及Julius Klengel的《大提琴奏鸣曲o...

德沃夏克b小调大提琴与管弦乐队协奏曲op.104 像19世纪其他伟大的独奏协奏曲一样，德沃夏克的大提琴协奏曲是作曲家和演奏家之间的合作的结晶。人们早就知道德沃夏克的亲笔签名乐谱中的某些独奏段落实际上是由大提琴家Hanusi Wihan创作的;但现在骑熊士的版本显示，管弦乐部分的一些细节也是出自他的笔下，这表明这两位音乐家合作得多么紧密。 编辑乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)煞费苦心地检查了所有幸存的资料来源，其中包括迄今为止被忽视或严重低估的两个来源，以便制作一个能被大众接受的版本，自1896年出版以来较早恢复德沃夏克独奏大提琴部分良好的版本。在细节上，几乎每个小...