倪诗韵还在读小学时，一次中午放学回家，小诗韵听到有人家收音机里正在播放曲子，音色古朴美妙，意境静远，直击内心。小小年纪的他当即被深深吸引，他惊讶这世上居然还有如此美妙动听的音乐，令他如痴如醉不能自拔。焦急的父母沿途找来，看到了痴迷的小诗韵。作为教师的父亲并未责骂，而是告诉他这是古琴乐曲，自古以来为文人雅士修身养性之道，“琴棋书画”中的“琴”初指的就是这古琴。父亲给他讲述了三国时期诸葛孔明在城楼上以一架古琴吓退了司马懿十万大军的故事，古琴对于小诗韵有了更为神圣的魅力。种种要求，无不昭示着想要斫制出一张符合传统文人审美的琴器，并非一般匠人可为。九江古琴移植
正如提到唐琴绕不开“九霄环佩”一样，当代琴人在提到伏羲式古琴时，绕不开的一个话题便是江苏斫琴名家倪诗韵老师亲斫的双章大伏羲式古琴。倪诗韵，江苏海门人，当代有名斫琴师，梅庵琴派传人，师从梅庵琴派传承人王永昌先生，斫琴亦得其指点和传授。现为江苏省古琴艺术（梅庵琴派）代表性传承人。倪诗韵老师所斫之琴以形制温润古雅、声韵苍古绵长为琴界肯定，世称“倪琴”。2006年，中国乐器协会民族乐器分会授予倪诗韵“古琴制作名师”称号；2016年，中华文化促进会授予“中华木作大师（古琴制作）”称号。双章大伏羲为倪诗韵老师代表性作品之一，为琴人所熟识，为琴家所收藏。与“九霄环佩”一样，双章大伏羲倪琴，之所以备受琴人喜爱，原因也在于其器型与音质上。常州古琴雅集在遵循古制的同时，又融入了倪氏制琴古朴端庄、文气典雅的审美，因此整张琴的器型比例看上去十分协调俊美。
古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。据史书记载，古琴的发明与伏羲、神农等传说中的古代帝王有关。传说伏羲造琴是为了模仿自然山水的声响，神农制琴则是为了更好地传播教化。这些传说虽然无法证实，但足以说明古琴在中华文化中的重要地位。古琴的形制独特，长约三尺六寸五分，象征着一年三百六十五天。琴身由梧桐木或杉木制成，着天籁之音。琴面呈弧形，天圆地方。古琴的十三弦分别表示着一年中的十二个月份和一天的十二个时辰。每根弦都可以通过调节张力来改变音高，演奏出悠扬动人的音乐。
再硬的木头都有洞，这个洞称为“导管”。软木的导管会粗一些，用肉眼还是难以看出的，要用显微结构才能看出。硬木像小叶紫檀抛光后也能看见导管。其实，如果刻意打洞的话，孔洞就像一个个小喇叭，多了便会让声音散开，不纯净，音色就会比较混，增加了制琴的难度。可是，就是喜欢天然的材料怎么办？那便顺其自然，顺着木性，扬长避短，也可以做成较好的琴。至于虫为什么会蛀洞呢？因为木材的营养丰富，其中有机质较多。而且在没有虫蛀前，有些木头的材性会韧（不脆），虫蛀后反而振动状况变好，也是有这样的可能的。所以虫蛀是自然在进行天然的加工，有些虫蛀的木板自然就成为天生的好材料。雷音系列，虽为倪琴入门级古琴，但从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老师监督制造。
古琴的起源可以追溯到中国的春秋时期，其历史和文化价值被认为与中国的诗词、书法和绘画等艺术形式相媲美。古琴以其独特的音色、韵味和演奏技巧，表达了中华民族深厚的情感和思想，也体现了中国文化的哲学观和审美观。古琴的形制独特，制作材料多为梧桐木、梓木、杉木等木材，配以铜、玉、石等材料装饰。琴身长、宽、厚各不相同，但总体来说都比较小巧，便于携带和演奏。古琴的弦分为七根，音域宽广，音色醇厚，有着丰富的音乐表现力。古琴的演奏需要技巧和修养的结合。古琴在古代被用作抒发情感、表达思想的重要工具，是文人雅士生活中不可或缺的部分。沈阳亲斫古琴演奏
倪琴选用的多是木性较实的老料，有些从老房梁上拆下来，经历上百年的岁月洗礼，密度相对较小。九江古琴移植
在与这位琴友的交谈中，她展现了当代女性群体对学古琴的认知，在纷繁的信息时代，能够找到一个独属于自己的兴趣爱好，是多么幸运与喜悦的一件事！虽然家人还不太能理解她为什么会喜欢古琴这样小众的乐器，但是编者相信：在漫漫人生旅途中，我们能选择一种爱好并坚持下去，精神世界的富足才是真正的富有。这是一次圆满的活动。九州书院与倪琴顺利地将古琴文化普及给众多琴友，从上海、武汉等地奔波而来的朋友也收获颇丰，挑选一张喜爱的倪琴，为之弹练，为之求索，觉醒自己的人生。九江古琴移植
