淄博上尚画室2011年成立至今,靠大家的信任、鼓励,以及自身信念与成绩支撑着走到现在的画室。严格控制网络、没有丰富课余生活,也没有所谓的强化班、美院班、高手班的一个简简单单的画室.我们拥有的只有以下三点:一:各位家长、同学们的鼓励支持与信任。各种推荐,亲戚的,朋友的,邻居的,同事的,甚至是同行之间介绍,上尚能走到现在,真心的感谢你们;于我们,是认可,鼓励,也是鞭策。作为一个画室,我们只能保证认真教,好好管,尽己所能,但求无愧于心2015年41人,联考过关率,比较高成绩,比较低分201分。2014年34人,31人过联考,比较高成绩(宋萍桓台二中考取山东工艺美院,取得天津美术学院专业有效合格证),比较低分181分。鲁迅美院1名2013年40人,联考过关率。联考平均分为。250分以上者达到17人。天津美院1名,鲁迅美院1名2012年68人,63人过联考,比较高成绩276分比较低分193分。校考中国美院1名(张秋月高青一中),天津美院2名(陈静高青一中),四川美院1名。淄博上尚画室-用眼观察,用心感受,用笔记录,用脑思考。淄博美术素描静物培训

教学重点本阶段美术教学的重点在于引导学习大师绘画作品,了解各个时期大师的一些知识,进行各种创造性思维以及如何精确地表达创意。创新教学:以前总是有一些人认为美术课就是教师把范画往黑板一挂,让学生临摹就行了。于是有些人把美术课称为“图画课”。当然我们不可否认是有这么一些教师这么做,但我们不难想象长久这样下去,呆板的教学方法怎能激发学生学习美术的兴趣呢?与之相对比,美国学生学习美术,老师往往不设样板,不立模式,让学生在现实生活到内心想象的过程中自由地“构图”。其目的就是引导学生用“心”参与,真实地表现自我修改。使学生的猎奇心理和自我表现心理得到满足,学习美术的兴趣就会很高。因此教师在教学内容上采取生动的教学方法(如用多媒体,开设手工制作,野外写生课),使教学活动保持新颖性,从而持续了学生的学习兴趣。古代两河流域的工艺美术历史悠久,在距今六、七千年以前已经在陶器、石器、金属等工艺方面取得了惊人的成就。这些精美的工艺美术作品,一方面是满足了人们的物质生活的需求,另一方面也满足人们精神生活的需要,包括祭祀和欣赏。更值得一提的是这些作品构成了西亚文明的主体。人民路路口中考美术排行榜淄博上尚画室生产的受到学生的一致称赞。

这里强调“黑白灰”概念的重要性,完全是出于多年经验的明证,因为它的确给我及众多学生带来许多好处。将素描或者所有色彩的学习、设计、创作中导入“黑白灰”概括手法,特别对于初学者将有事半功倍好的效果。具体的操作是:将表达的物象,不管有多复杂、多凌乱,在明度上都把他(它)们概括归纳为画面黑白灰三大块,这是一种对宏观整体的主观把握和有序组织,而任何一块又包涵许多层次(调子、体面),只是它们必须在“黑”、“白”或者“灰”的统治之下;一般“灰”块的层面较为丰富,“黑”块的层面较为简练,三大块各自的面积具体而定,但必须得有。这样就可以很容易地克服画面的“灰”、“乱”、“脏”等初学者常见毛病,从而使作品的画面结构更加有力、层次更加分明、组织更加有秩序。“黑白灰”是一种对画面主动的整体把握与控制,它的意义可能还会更多。
这里的“修改”类似于一般意义上的调整,所不同的是:调整大都基于常规的循序渐进,而“修改”则是基于主动表现中的果敢、直干;因为敢画、敢错,才有“修改”的必要;而每一次的“修改”都是一次思索、进步的过程,有时大刀阔斧的“修改”竟是一种升华、或是一种起死回生。因此,不用怕脏、不用过分地小心谨慎,要敢做敢为;不用担心留有改过的痕迹,这痕迹应该是前进的足迹。“修改”是一种脚踏实地的学习态度,一种自信进取的学习探索。初学者常常一错就重来,总想立竿见影、急功近利、一鸣惊人,却不知是一种浮躁的表现。一幅画作,重要的是思想的呈现,评论家王进玉认为,作者的主张、观点、认识、情感等,才是中心要素。脱离画家思想的表达、画面实际需要和具体表现对象,纯粹为了笔墨而笔墨,为了技巧而技巧,这样的作品无太多价值可言。淄博上尚画室以精良的教学品质和优先的服务,全过程满足家长的需求。

中国绘画,分工笔画和写意画两科,也有兼工带写。这三种不同的表现形式,工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,细节明彻入微,要用极细腻的笔触,描绘物象。写意画用简练、豪放、洒落的笔墨,描绘物象的形神,抒发作者的感情。写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法,丰富的联想,用笔虽简,但意境深远,具有一定的表现力。它要有高度概括能力,要有以少胜多的含蓄意境,落笔要准确,运笔熟练,能得心应手,意到笔随。从唐代起就有这两种绘画风格。有的介于两者之间,兼工带写,如在一幅画中,松行用写意手法,楼阁用工笔,使两者结合起来,发挥用笔、用墨、用色的技巧。按世界性文化艺术进程,中国绘画广义地指传统中国画,既有狭义的相互,也有广义地与西方美术融合融汇,其主要表现为艺术构思和图画寓意的明显不同。淄博上尚画室不断完善自我,满足学生需求。淄博十七中素描石膏绘画班
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画室聘请艺术院校教授、全国美术艺考名师团队指导授课,专职教师都具备15年以上的教学经验和管理经验,并出版多项专业美术高考教学书籍,面向全国发行。是一家专门从事高考美术培训及其美术基础教学培训的校外美术类素质教育机构。画室秉承“近精微至广大踏实地存高远”的办学理念,以独特的教学体制,负责的教学精神,为全国各大美术院校输送了近千名优秀人才。淄博上尚画室具有强大的师资力量,校长亲临教学教学指导。视线与画面中心保持直视。身体与画面保持一臂左右距离。素描练习一般在室内进行,应选择较稳定的光源,主要用电灯光照射物体。作画前应调整好灯光的强弱、光源的角度,使物体的明暗层次关系更明显。执笔的方法正确的握笔方法非常重要。执笔时不要握得太紧,手指放松。画长直线和大面积涂色时,笔杆应握于掌下,由拇指、食指和中指握笔,笔尖和手指间应有一定的距离,作画时运笔才能灵活自如:刻画细部时,类似于拿笔姿势,用小拇指顶着画面作画,便于用笔精确。小知识:素描的产生及发展在人类语言不发达、没有文字的时期,人们交流的主要形式是手势及简单的图形勾画,这种以勾画物象形象作为交流手段的方法非常简单、直接且通俗易懂。淄博美术素描静物培训