也有广义地与西方美术融合融汇,其主要表现为艺术构思和图画寓意的明显不同。油画油画是西洋画的主要画种。以易于油剂(亚麻仁油、核桃油等)调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,色彩丰富,能充分表现出物体的色彩变化,极富真实感。当画面干燥后,能长期保持光泽。油画一般重形似、重再现、重理性,运用焦点解剖等知识塑造形象。版画版画(print)是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有的艺术价值与地位。雕塑雕塑是"造型艺术"的一种,是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。淄博上尚画室依托多年来完善的服务经验。淄博专业美术特长班

在绘制阴影时,可以利用铅笔的压力和晕染工具来调节阴影的深浅和柔和度。比例的把握:在绘制物体时,需要准确把握物体的比例关系,保持物体的正确形态。可以通过观察和测量来确定物体的主要比例关系,例如长度比、宽度比、高度比等。可以利用铅笔的测量法、视觉测量法等方法来进行比例的把握。在绘制过程中,可以不断调整和修正比例关系,保持物体的准确形态。细节的处理:在绘制物体时,需要注意细节的处理,使物体更加真实和具体。淄博五中美术培训班淄博上尚画室积极推进各项规则,提高企业素质。

画室教学设备齐全,校舍面积500多平方米,封闭式管理。内设画室、办公室、活动室、洗衣间、画材超市、宿舍、值班室等设施,为学生解除一切后顾之忧,为淄博市美术培训行业象征画室之一。本画室聘请艺术院校教授、全国美术艺考名师团队指导授课,专职教师都具备15年以上的教学经验和管理经验,并出版多项专业美术高考教学书籍,面向全国发行。是一家专门从事高考美术培训及其美术基础教学培训的校外美术类素质教育机构。画室秉承“近精微至广大踏实地存高远”的办学理念,以独特的教学体制,负责的教学精神,为全国各大美术院校输送了近千名优秀人才。淄博上尚画室具有强大的师资力量,校长亲临教学教学指导。前列美院及重点大学的教员具有丰富的教学经验和极强的责任心。专门的课题小组能够及时针对历年的艺术高考趋势制定合理规范的教学计划,精确把握学生学习状态,从而在有限的时间内取得比较高的效率。
水粉画水粉画,是用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明,有较强的覆盖能力,可进行深细致的刻画。运用得当,能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。壁画绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是古老的绘画形式之一,埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画,意大利文艺复兴时期,壁画创作十分繁荣,产生了许多的作品。我国自周代以来,历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度;随着宗教信仰的兴盛,又普遍应用于寺观、石窟,例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫,至今大量保存着的佛教壁画和道教壁画遗迹。漫画是绘画种类之一,又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare,义为夸张,后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画,即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法,以幽默、风趣、诙谐的艺术效果,表现、讽刺、批评(或歌颂)现实生活中的人和事。和好的自己相约淄博上尚画室。

水墨山水是唐代大诗人王维奠定的基础,不用色彩,以墨的浓淡、干湿,表现峰峦山石景色。王维属杰出的诗人,又是山水画家。他常把景色写成诗,又把诗画成画,后人说他的诗中有画,画中有诗。到五代水墨画又有了飞跃,开始用皴法表现效果,使山石更加雄伟壮丽。到明代徐渭的泼墨大写意在水墨画上发展了水墨的技巧把墨洒在纸上,几笔画就做到了挥洒自如。他的画法对清代的石涛、朱耷(八大山人)影响很大。清代的郑板桥就是受徐渭的影响。指画又称指头画,指画至今已有300多年的历史,是中国传统绘画一个旁支。指头画,一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。在画的一部分或大部分,用直尺画墨线组成的画。主要表现庄严雄伟的建筑物,如宫殿,庙宇、楼阁、亭台等。五代时卫贤、元代郭忠恕达到了高峰。清代袁江、袁跃都是画界画的。地理位置优越,交通十分便利。淄博素描头像美术兴趣班
淄博上尚画室-用眼观察,用心感受,用笔记录,用脑思考。淄博专业美术特长班
“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等,到位是一种基本功、一种能力,它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。“到位”更多地是指主观感受、艺术上的到位,层次要高一些,主观的发展空间也大些,就是“真实”也只是艺术上的真实。“拉开”则是一种人文素质,一种主观手段,“拉开”的内容包括∶艺术语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等,是更高意义上的简化与归纳,它比“到位”又更加主观、自由,是艺术家个体主观能动性的精神表现,是一幅成功素描作品的重要指标,是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。“到位”与“拉开”,相当于客观与主观、描写与表现、丰富与简练的关系;它们对立统一、相互牵扯;过分的“到位”显得沉闷、平庸,需要“拉开”来注入生气与活力;过分的“拉开”又显得花、碎、简单,需要“到位”加以整合,难就难在如何掌握这个“度”,或者说“恰到好处”,适当的“过点”也并无坏处。淄博专业美术特长班