湖北一对一斫琴怎么联系

一：木工工艺流程1:选材出形以扬州斫琴为例,多采用古建筑上的房梁或立柱为面板,底板一般采用楸木、梓木或柏木等，按照事先制作好的模板制作好大概轮廓，要求形体中正，线条流畅，比例均匀。2：掏内腔掏出琴体的内腔，为试音做准备。3：圆面及初步试音扬州斫琴琴面的弧度无论大小，均讲究匀称，琴面做好后就可以开始初步试音，随时纠正偏差。此工艺关乎琴的整体音色，故很重要，而试音之法各异，无一定之法。4：安装天地柱和纳音按照事先调试好的位置安装好天柱、地柱，镶上纳音，此过程仍需配合试音，以防偏差。5：合底板面板工艺结束后即可以粘合底板，以棉绳或固定模具固定，使之牢固。6：整形及安装附件琴体通过以上工艺以后，后期的制作也很重要，边角要打磨均匀，整个扬州斫琴琴体要平稳光滑，四角对称，在安装岳山和龙龈的时候尤其需要试音，以防出现抗指或沙音现象，同时还要结合考虑下一步的油漆工艺，适当预留一定的空间。二：油漆工艺流程1：找平及裹夏布制作好的扬州斫琴木胚难免会有节疤或裂缝，先用腻子进行找平，略为打磨后就开始给琴体裹上纱布（夏布），此工艺是为了防止以后琴体开裂。2：上底灰（漆胚）用生漆调和鹿角霜制成漆胚，均匀地上到琴体。古琴琴材以“拆房老杉木”和“拆房老青铜料”为上上之选。琴材越老，所制之琴发音越美。湖北一对一斫琴怎么联系

昨天我还看到新闻，说厦门新人领证穿汉服被拒，意指传统服饰像艺术照，不能使用，不符合现代风格，但我个人觉得无妨啊，况且如今穿汉服越来越受国人喜爱，处处都会出现汉服的身影，笔者所问穿汉服参加艺考，个人认为非常合适，特别有古风，弹古琴时穿什么其实并不重要，主要还是琴技得好。去品牌琴坊买一张好琴，类似天音，加之后天自己勤加练习，提高自己的古琴演奏水平才是重中之重。现在许多琴人在弹古琴时都会选择穿着宽松潇洒的汉服，让自己沉浸于古琴意境。弹古琴对服装应该没有硬性要求，你参加艺考时也完全可以穿，只要是自己穿着舒适即可，古琴是一门与传统文化密不可分的艺术，穿汉服弹古琴也是一种对传统文化的传承，毕竟在古代亦是如此。安徽好师傅斫琴用的什么漆好琴在天音，天音出好琴。古琴斫琴师卢荣为大家介绍古琴琴材的知识，一把好古琴，选择的斫制琴材至关重要！

作为一个斫琴师。较常被问到的问题就是：如何才是一张好琴？未论之前，先自说明：一家之言，挂一漏万。若有唐突，请恕我在先。琴，是书房雅器，首先自然是看“形色”。而论及“形色”不必我赘言，大家各有偏爱，随心就好。谈到音质、音色，难有确定标准来衡量。对声音的感觉，见仁见智。个人偏好差异很大。在这个问题上，我们试着从两个方向可以去探讨。第1个方向，是大而化之。选一张好琴其实不难，安坐，拨弦，静听，好的声音是往心里面去的。专业的解说有时会让事情变得复杂，反而不容易做出准确的判断。因为任何艺术的审美都是无标准的。好琴和人一样，一定具有自我的性情。或清润、松透，或朴厚、圆静，或苍古、雄阔，或恬淡、静谧……各具其态，不一而足。至于琴的好，有先贤总结说，琴有四善：良材、善斫、妙指、正心。初始重选材，后重斫工，较终，琴还要看谁弹。

尤工于斫琴。天台陶凯有诗赞他：“武陵城中百万家，斫琴施氏良足夸。嗟哉！施氏之外无复人，桐树枯死终为薪。”（《西神客话》）吴拭，字去尘，休宁人，善诗，工书画，所制之墨和漆器很有名。他精于琴理，著有《订正秋鸿谱》。他所斫之琴称“去尘琴”（见《休宁县志》）清代斫琴史上是空白，大概也是因为外族人的统治所致。晚清到民国间，杨时百、徐元白、王露等，经过多年实践，仿效唐琴将琴制逐渐加宽加长。本世纪30年代，我国的有名音乐团体大同乐会所制的一套乐器（共一百四十多件）中见有古琴，且有一些改的成分。文/《乐器》1990-5月刊东晋顾恺之《斫琴图》宋人摹本绢本设色纵横130厘米北京故宫博物院藏斫琴名门——雷氏世家我国琴文化在唐朝已盛极一时，斫琴技艺愈加精湛，涌现出雷氏世家、张越等斫琴名家。而其中的佼佼者当推四川雷氏世家。雷氏一门，名家辈出,，其中较早的是雷俨，曾在唐玄宗做过待诏，其*有名者有雷绍、雷震、雷霄、雷威、雷文、雷俨、雷珏、雷会、雷迅九人。而其中又以雷威*为有名。雷威为峨眉人，他常常为选择上佳琴料而不辞辛劳，每逢雷雨交加之时，往往不避艰险，深入峨眉山，在雷雨声中聆听、分辨，找寻音质优异的材质。因为古琴的特殊性，所以要选择有售后保障的琴坊去买。

古琴乐曲古朴清正，方便携带；古筝音色清亮，携带不便。个人推荐古琴 ！中国古琴被誉为“琴棋书画”，俗话说“古琴悦己，古筝悦人”，学古琴是在陶冶自身情操，锻炼自身气质，至今仍有伏羲、神农、蕉叶等古琴款式广为流传，但主要看自己的兴趣爱好，不妨先去天音听听课再决定。古琴谱是减字谱，刚开始肯定先练基础指法，古琴学习贵在坚持，同一个指法可能需要练习成千上万遍，旋律、节奏、力度、音色等都是技巧，但这些都靠长时间练习获得的，长时间学古琴不仅能练得一技之长，更能培养自信心，提高自身修养。现如今学习一门乐器几乎从娃娃抓起，你才上小学，可以选择老师一对一教学的报班，据了解天音琴坊一对一教学是200元/节，你可以参考下，根据自己的时间制定学习计划，学乐器是一方面，课本学习更是重中之重。听到歌声赵胡言才惊讶地发现浮于水上的妇人们，便追问她们的来历。妇人们告诉赵胡言她们是水神，便消失了。陕西名家斫琴

《淮南子》记载了赵简子看中赵无恤能为国家忍辱负重，而力排众议以他为继承人的故事。世传“襄子忍辱”。湖北一对一斫琴怎么联系

    于是他的文中除尺寸外，还讲了削面、调声诸法。《琴苑要录》还收有“斫匠秘诀”和“琴书、制造”等部分，都是斫琴法的专门著作。前者分二十条，编为口诀，便于匠人牢记要点。后者就造弦、制琴的各道工序和要求详加论列，并有插图。这些都是当时斫琴技艺的经验总结，看得出宋代比唐代的斫琴法又有所发展。但总的看来，唐宋是我国古琴制作的黄金时代，此间出现了众多造型美观、工艺精巧、音响宏亮、音色优美的古琴佳品。元代的斫琴工艺，比之唐宋较落后，大概是外族人统治的结果。但是，由于唐宋斫琴成就和影响，也出现许多斫琴名家，主要带表人物有严古清、朱致远等。明代帝王经常大批造琴，出现了一些造琴能手。嘉靖年间有为衡王斫琴的冯朝阳，有为益王斫琴的涂桂，崇祯年间又有为内府局监制的琴张。他们与其他工匠一起，成百上千地斫琴。潞王的“中和”琴数百张，至今还常能见到。在当时民间也有不少斫琴能手，明代的斫琴名家还有张敬修、施彦昭、吴拭、祝公望、方隆、惠祥和宁王朱权、益王朱祐宾等。张敬修，练川人，他的斫琴被称为吴中绝技之一。《陶庵梦忆》说他的斫琴技艺上下百年厉害手。常熟琴人陆太徽清他试用楷木斫琴，效果比桐木还好。施彦昭，武陵人，能弹琴。湖北一对一斫琴怎么联系