全新剧院音响专业团队

剧场剧院专业音响工程中需要注意的技术问题

专业音响工程中平滑的传输频率特性

  在专业音响系统工程中每路扬声器通道都自带参量均衡器，而且指向性控制范围内各频率声束宽度变化很小，而且在扩声系统中，每路扬声器都连接有一台房间均衡器(在DSP 数字音频处理系统中)，能提供足够的手段改善观众厅和舞台区耦合空间声场对传输频率特性的影响，确保系统的传输频率特性平滑。

  良好的传声增益也是专业音响系统中的扬声器布置合理的一个主要方面，主要表演区都是可以在主扩声扬声器的覆盖范围外，所选用的扬声器均采用恒定指向号角，-6dB 角外的声能衰减迅速;另外，选用的传声器均为心型指向、超心型指向。因此，系统的传声增益要达到设计目标是有保障的。

  低的系统噪声的解决方案

  在专业音响工程中系统噪声的产生及引入，都跟专业音响设备的档次和音响系统配接方法直接的关系。为了避免这种情况可以选择使用噪声很低的**产品，系统采用星型接地，每路扬声器系统都自带电源滤波电路，系统所有外部接口都采用变压器进行隔离，因此，本方案中我公司提出的本底噪声指标是可实现的。

音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识，结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构，才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分，怎样运用音乐呢?要了解剧情，并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动，配乐时，应该需要注意以下几点：

1、音乐节奏，要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏，有时在剧中适当的加上情景音乐，会强烈的渲染剧情的发展，能收到非常好的艺术效果。

2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一，有些音乐的风格是不一样的，它们是有地域性的区别和时代性的区别。

3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大，不注意的话容易盖过语言的音量，会造成主题不突出，影响整个剧情的发展。

4、音乐不能用的太多。在剧中，如果音乐用的太多、太滥，会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线，**主要的是听众能听进去、能接受，音乐只是对剧情的渲染，因此不能喧宾夺主。 全新剧院音响专业团队啸叫是剧院扩声中经常会出现的问题，需要用到啸叫抑 制器等进行现场调整。

剧院主控中心

  主控中心，需配备麦克（讲话用）、CD机（播放CD格式光盘）、MP3播放器（播放MP3格式光盘）、DVD（播放DVD光盘）、调谐器（转播广播电台节目），另外，客户还需要录制语音信号，例如解说语言；预先编组或编辑的组合信号；紧急通知信号；时钟提示信号等，这些模拟音频节目主要由网络化广播主机进行录制与编排、播放。

剧院分控中心

  大型剧院，一般都有几个分控点。为了方便管理，在分馆设置分控中心管理服务器和配置一台网络化寻呼话筒，可实现对全区或本区背景音乐广播和业务广播功能，也可实现与广播控制中心对讲的功能，使系统更人性化、更易于操作管理与查询。

小剧场话剧突出的特点便是一个“小”字，这不单单指小剧场话剧的演出场所比较小，而且演出规模也很小。一般来说小剧场话剧演出场所的观众容量为 200 人以下，演员**少时只有一到两个人，作为“幕后英雄”的主创部门也是小而精，因此它的投资成本相当低。投资成本低，风险变小，也易于及时收手。市场上绝大多数小剧场话剧都是由民营资本投入，自负盈亏。这些特点也直接影响到小剧场话剧的音响设计。 表象性和表意性相结合的音响设计特点，话剧的音响设计主要是针对音响和音乐的设计，很少涉及到语言。话剧的音响多为表象性的运用，比如风、雨、雷、电等天气现象，或者生活中的一些音响：门铃、电话、马桶等。这些音响点要配合演员的表演节奏，与演员形成默契。相反，话剧的音乐多为表意性的运用。主要用来渲染故事情节，抒发角色的内心情感，运用原创音乐在音乐长度选择上比较自由，运用版权音乐有时候则需要对音乐长短进行适当剪辑，与故事情节需求契合。很多中大型剧院还有环绕效果声重放的要求，因此还需要根据需求设置各类环绕声扬声器。

剧院扩声系统的作用分析

大剧场作为一专多能的多功能剧场，其音质设计相当重要，音质设计虽属建筑声学设计范畴，这些指标包括响度、清晰度、混响时间、环绕感、亲切感等。但是，随着电声技术的迅速发展，通过一套优良的扩声系统将声源信号尽可能不失真地在每一个座位处还原，并改进特定听音区的主观听觉感受都已成为现实。扩声系统可以使得歌词清晰可靠、音乐有上佳的明晰度、整体有适当的混响感、歌唱声与乐队声都有足够的响度和平衡感。具体来说，根据功能使用要求，扩声系统具备以下作用：

1、改善语言的清晰度和音乐的明晰度；

2、扩展动态范围；

3、改善演出中不同声部（语言、歌声和乐器声）之间的声平衡；

4、保持视觉和原始声源，模拟声像的声定位之间具有合适的关联；

5、改善舞台区和观众厅的音质质量；

6、实现空间声效果，如舞台区的雷声、风雨声，观众厅的流水声、鸟叫声及环绕声等；

7、对需要修饰的人声和乐器声用电声的方法作适当的处理；

8、将节目源预制并可以编程操作，简化技术操控步骤。 早期剧院扩声系统通常使用模拟接口设备。全新剧院音响专业团队

剧院扬声器系统根据声道模式的不同可选择单声道、双声道和三声道(左/中/右)系统中的一种。全新剧院音响专业团队

二、剧场剧院音响空间运动形式和运动路径分析

此作品的音响空间运动为舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队，还有位于剧场**的观众席三方互动，形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。舞台上下双向交互式音响运动、音响***“齐奏式”运动以及只有舞台上的音响运动三种音响空间互动形式按照作曲家表现音乐剧场内容相继出现，形成各方位的音响运动间多方向交流，音响的空间运动如同用音响表现剧场戏剧性动作，使“音乐 ”与“剧场”在音响运动中交融。

***，由剧场剧院音响运动过程可知，音响运动路径大致有三种形式：第一种，“半环形”的运动路径(沿观众席**从右面“顺时针”运动到左面);第二，“Z形 ”的运动路径(跨越观众席，左右往返式交互运动);第三种是两个路径的混合形式(“半环形”运动路径与“Z形”运动路径结合)。

综上所述，利用乐队在剧场剧院中分散的空间布局，把音乐表演的舞台扩展到整个剧场空间，舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队，还有位于剧场**的观众席***互动，形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。 全新剧院音响专业团队

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